"Ik ben niet goed genoeg": De mythe die je weerhoudt van beeldhouwen

Ik hoor het zo vaak. De aarzeling in de stem aan de telefoon, de onzekere blik tijdens een open dag in ons atelier in Leiden. "Ik ben niet creatief," zeggen sommigen. "Ik heb geen beeldend inzicht," zeggen anderen. "Ik ben niet sterk genoeg om met steen te werken," is ook een veelgehoorde zorg, soms gekoppeld aan lichamelijke ongemakken. Er is een diepgeworteld geloof dat beeldhouwen alleen is weggelegd voor een selecte groep 'geboren kunstenaars' of mensen met uitzonderlijke fysieke kracht.

Als ik dan naar mijn eigen handen kijk, die duizenden kilo's steen hebben bewerkt, en naar de vele, vele cursisten die ik in de loop der jaren heb mogen begeleiden - van absolute beginners tot mensen die denken dat ze 'twee linkerhanden' hebben - dan weet ik dat deze gedachten niets anders zijn dan mythen. Hardnekkige mythen die je weerhouden van een van de meest bevredigende en aardse creatieve processen die er bestaan.
​
Laat me je vertellen, vanuit het hart van ons ruime, lichte atelier: iedereen kan leren beeldhouwen. En ik ben hier om je te laten zien hoe.

(Klik op de foto's om ze volledig te zien!)

​De angst voor het 'Niet goed genoeg' zijn: Waar komt het vandaan?

Die gedachte dat je niet 'goed genoeg' bent, komt vaak voort uit een paar specifieke bronnen:

1. De 'Talent'-mythe. We denken dat creativiteit een aangeboren talent is, iets wat je hebt of niet hebt. In werkelijkheid is creativiteit, net als een spier, iets dat je kunt trainen en ontwikkelen. Het is een vaardigheid, geen magische gave.
2. Vergelijken met anderen. We zien voltooide, perfecte kunstwerken in musea of op sociale media en voelen ons geïntimideerd. We vergeten de jaren van oefening, de fouten, de lessen die daaraan voorafgingen.
3. Onbekendheid met het proces. Beeldhouwen lijkt van buitenaf misschien complex en ontoegankelijk. Je ziet de eindvorm, maar niet de stappen, de gereedschappen, de technieken die het mogelijk maken.
4. Lichamelijke zorgen. Vooral de angst voor de fysieke belasting van steenhouwen kan een enorme drempel zijn. "Is dit wel iets voor mij, met mijn rugklachten?" of "Ik ben niet sterk genoeg om die steen te tillen of te hakken."
   

Laten we deze mythen doorbreken en je laten zien hoe de werkelijkheid in ons atelier is.

Mythen ontkrachten: Zo beeldhouwt iedereen (echt waar!)
​
Mythe 1: "Ik heb geen beeldend inzicht / Ik ben niet creatief"

Dit is veruit de meest voorkomende zorg, en het is de gemakkelijkste om te ontkrachten. Beeldend inzicht is niet iets wat je 'hebt', het is iets wat je ontwikkelt. En creativiteit is een proces, geen vaststaand kenmerk.

• Praktisch beginnen. In ons atelier beginnen we met eenvoudige, toegankelijke materialen zoals speksteen. Dit is een zachte steensoort die je met handgereedschap – vaak zelfs zonder klopper – kunt bewerken. Je hoeft geen ingewikkelde vormen te visualiseren; je begint met een blok en leert de basisprincipes van vorm en volume door te voelen en te doen.
• De steen als gids. Ik moedig mijn cursisten altijd aan om te beginnen met luisteren naar de steen. Elke steen heeft een natuurlijke vorm, een structuur, soms zelfs een kleurverloop dat al een suggestie geeft. Het gaat er niet om dat je een perfect beeld in je hoofd hebt en dat dwingend uit de steen haalt. Het gaat erom dat je een dialoog aangaat met het materiaal. Misschien zie je een organische welving, of een hoek die om een scherpere lijn vraagt. Dat is al beeldend inzicht in actie!
• Stap voor stap ontwikkelen. We werken met duidelijke, praktische oefeningen die je stap voor stap meenemen in het proces. Van het begrijpen van positieve en negatieve ruimte tot het creëren van harmonie en balans. Je zult zien hoe je 'beeldhouwersoog' zich week na week, les na les ontwikkelt. Je gaat details zien die je eerst over het hoofd zag, en oplossingen vinden die je eerder niet voor mogelijk hield. En dat is diepgang. En daar help ik je bij!

Voorbeeld: Een cursist kwam eens binnen en zei: "Ik kan niet eens een rechte lijn tekenen, laat staan iets driedimensionaals maken." Na een paar lessen, waarin we werkten aan het vereenvoudigen van vormen en het voelen van volumes, maakte ze een prachtige, abstracte vorm die perfect in balans was. Ze had niet 'gezien' wat ze moest maken, maar ze had gevoeld wat de steen vroeg. Dat is de essentie van beeldend inzicht.

​Mythe 2: "Ik ben niet sterk genoeg / Ik heb lichamelijke ongemakken"

Dit is een terechte zorg, maar in ons atelier hebben we de kennis en de hulpmiddelen om hier perfect mee om te gaan. Beeldhouwen is niet per se een kwestie van brute kracht. Het is eerder een kwestie van techniek, efficiëntie en slim werken.

• Materiaal keuze. We beginnen vaak met zachtere steensoorten zoals speksteen of albast, die relatief gemakkelijk te bewerken zijn en minder fysieke kracht vereisen. Zelfs marmer kan met de juiste techniek en het juiste gereedschap verrassend toegankelijk zijn.
• Techniek boven kracht. Ik leer je de juiste lichaamshouding, de meest efficiënte slag met de klopper, en de beste manier om je gereedschap te gebruiken. Dit minimaliseert de fysieke belasting en maximaliseert je effectiviteit. Je leert hoe je het gewicht van je lichaam kunt gebruiken, in plaats van alleen spierkracht.
• Ergonomisch werken. We hebben in ons ruime atelier in Leiden verschillende werkbanken en opstellingen die aangepast kunnen worden aan jouw lengte en houding. Als je staat werkt, is het essentieel dat je comfortabel staat en dat je steen op de juiste hoogte is. Dit helpt klachten te voorkomen.
• Aanpassing voor lichamelijke ongemakken. Dit is een punt waar onze expertise echt uitblinkt. Ik heb jarenlange ervaring met het begeleiden van cursisten met diverse lichamelijke ongemakken, van rugklachten tot gewrichtsproblemen.
  • Zitten of staan. We kunnen kijken of zitten voor jou comfortabeler is, en daar de werkplek op aanpassen.
  • Gereedschap keuze. Er zijn lichtere kloppers, beitels met ergonomische handvatten, en zelfs speciale gereedschappen die het werk lichter maken. We bespreken samen wat het beste bij jouw situatie past.
  • Pauzes en ritme. Ik moedig altijd aan om naar je lichaam te luisteren en voldoende pauzes te nemen. Het gaat niet om snelheid, maar om duurzaamheid en plezier.
  • Kleinere projecten. We kunnen ook werken met kleinere stenen of projecten, zodat de belasting beheersbaar blijft en je toch de voldoening van het creëren ervaart.

Voorbeeld: Een cursist met ernstige reuma dacht dat beeldhouwen onmogelijk was voor haar. Na een gesprek over haar beperkingen hebben we een aangepaste werkplek ingericht en gekozen voor zeer zachte steen en lichter gereedschap. Ze werkte langzaam, nam veel pauzes, maar het resultaat was een prachtig, gevoelig beeld. Het ging niet om kracht, maar om precisie en doorzettingsvermogen, aangepast aan haar mogelijkheden.

​De doorlopende cursus: Jouw steunpilaar in het proces

Onze doorlopende cursus in Leiden is speciaal ontworpen om deze drempels weg te nemen en je te begeleiden, ongeacht je startniveau of fysieke gesteldheid.

• Op jouw tempo. Er is geen druk om snel resultaat te boeken. Je werkt op je eigen tempo, aan je eigen projecten, onder mijn begeleiding. Dit is cruciaal voor beginners die nog onzeker zijn en de tijd nodig hebben om te wennen aan het materiaal en de gereedschappen.
• Persoonlijke begeleiding. Met kleine groepen krijg je de persoonlijke aandacht die je nodig hebt. Ik sta naast je, beantwoord je vragen, geef gerichte feedback en help je door de momenten van twijfel heen. Ik help je die 'blokkades' te zien als leerzame momenten, in plaats van struikelblokken.
• Alle expertise onder één dak. Ik deel mijn enorme kennis en ervaring over alle aspecten van het beeldhouwen: van materiaalkeuze en gereedschapsonderhoud tot geavanceerde technieken en artistieke expressie. En ja, ook over hoe je omgaat met lichamelijke beperkingen. Je hoeft het wiel niet opnieuw uit te vinden; ik help je op weg.
• Een inspirerende omgeving. Ons ruime atelier in Leiden is een plek waar je je direct thuis voelt. Er hangt een sfeer van concentratie, creativiteit en onderlinge steun. Je bent omringd door andere enthousiaste cursisten, van absolute beginners tot meer ervaren beeldhouwers. Het delen van ervaringen, het zien van elkaars werk – dat is enorm stimulerend en helpt je te realiseren dat je niet alleen bent in je proces.
• Alle materialen en gereedschappen. Je hoeft niet direct te investeren in duur gereedschap. In het begin kun je gebruikmaken van het gereedschap van het atelier, en we kunnen je adviseren bij eventuele aankopen later.

Het beste advies: Begin gewoon!

De grootste belemmering is vaak de angst om te beginnen. De gedachte "wat als het niet lukt?" of "wat als ik het verkeerd doe?" Mijn advies is simpel: begin gewoon. Die eerste slag met de klopper en beitel, die eerste snipper die wegvliegt – dat is het moment waarop de magie begint. Het is een tastbaar proces, en dat is zo bevrijdend. Je werkt met je handen, je bent volledig in het moment. Het is een oase van rust in een drukke wereld.

Denk niet te veel na over het 'perfecte' resultaat. Denk aan het plezier van het proces, het ontdekken van de mogelijkheden van de steen, het voelen hoe de vorm langzaam onder je handen ontstaat.
Het is zo gaaf om te zien hoe mensen opbloeien in ons atelier. Hoe hun onzekerheid langzaam verdwijnt en plaatsmaakt voor trots en voldoening. Hoe ze de moed vinden om te experimenteren en hun eigen unieke stem te vinden in de steen.

Die twijfel die je nu voelt, is de allereerste stap op weg naar iets nieuws. Het is een uitnodiging om uit je comfortzone te stappen en iets te ontdekken waarvan je nooit dacht dat je het kon.
Dus, als je nieuwsgierig bent, als die gedachte aan beeldhouwen blijft kriebelen, laat die onzekerheid je dan niet langer tegenhouden. Ons atelier in Leiden staat open voor iedereen. Met onze expertise, onze aangepaste aanpak voor lichamelijke ongemakken, en de warme, ondersteunende sfeer, kunnen we jou begeleiden op jouw beeldhouwreis.​


Ben je klaar om die mythe te ontkrachten en de betoverende wereld van het beeldhouwen te ontdekken? Neem contact met ons op voor de doorlopende cursus. We kijken ernaar uit je te verwelkomen en je te laten zien hoe bijzonder het is om met steen te werken!
Er zijn nog maar beperkt aantal plaatsen om gelijk te starten of in september, dus wacht niet te lang!
Klik hier voor aanmelding!